أسدل مهرجان كان السينمائي الدولي في دورته التاسعة والسبعين الستارَ على فعالياته في 24 مايو 2026 بتتويج الفيلم الروماني «فيورد» للمخرج كريستيان مونجيو بالسعفة الذهبية، في حفلٍ بقيادة رئيس لجنة التحكيم المخرج الكوري الجنوبي بارك تشان-ووك، ضمّ الممثلة ديمي مور والمخرجة تشلوي تشاو وآخرين. ويمنح هذا التتويج مونجيو فوزه الثاني بالجائزة الأرفع في السينما العالمية بعد عام 2007.

يتناول «فيورد» قصة عائلة رومانية مسيحية إنجيلية محافظة تنتقل من بوخارست إلى ريف النرويج، لتجد نفسها في قلب أزمة قانونية واجتماعية حين تتدخل سلطات رعاية الطفل. يستكشف الفيلم بأسلوب مونجيو في الحياد الأخلاقي المُقلق كيف تتحول قناعات الطرفين إلى أيديولوجيا صارمة — الأهل المؤمنون والمجتمع الليبرالي على حدٍّ سواء.

شاركت في البطولة رينات ريينسفي وسيباستيان ستان، في أول فيلم إنجليزي كامل لمونجيو. وتمتد سلسلة انتصارات موزّع الفيلم «نيون» لتشمل سبع سعفات ذهبية متتالية منذ «باراسايت» 2019. جائزة أفضل مخرج نالها مناصفةً «لوس خافيس» الإسبانيان والبولندي بافليكوفسكي.

جاء تتويج «فيورد» ليُعيد طرح سؤال جوهري: هل لا تزال أوروبا قادرة على تمويل سينما جريئة أيديولوجياً في ظل معارك هيمنة ثقافية محتدمة؟

أطلق أكثر من ستمائة سينمائي فرنسي، في الحادي عشر من مايو 2026 عشية انطلاق مهرجان كان، عريضةً نُشرت في «ليبراسيون» تحت عنوان «زاب بولوريه» تتهم المليارديرَ اليميني فان سان بولوريه بالهيمنة على السينما الفرنسية عبر مجموعته: «كانال+»، و«ستوديو كانال»، و«فيفاندي»، ودور «هاشيت» و«غراسيه»، وقناة «سي نيوز».

استدعت العريضة عاصفة حين أعلن ماكسيم سعادة الرئيس التنفيذي لـ«كانال+» أن الشركة لن تتعاون مستقبلاً مع أيٍّ من موقّعيها. يحمل هذا التهديد ثقلاً استثنائياً: «كانال+» موّلت 74% من الأفلام الفرنسية المنتجة عام 2025 بمتوسط 1.3 مليون يورو للفيلم، وتعهّدت بضخّ 480 مليون يورو خلال 2025-2027.

تضاعف عدد الموقّعين ليتجاوز 3460 اسماً بينهم جولييت بينوش ومارك روفالو وخافيير بارديم. تحوّلت القضية إلى معركة هوية حول الاستقلالية الإبداعية في مواجهة التكامل الرأسي الذي يجمع التلفزيون والنشر والتوزيع والتمويل في يدٍ واحدة.

في مناخ سياسي شديد الاحتقان قُبيل انتخابات 2027 الرئاسية، ما الخط الفاصل بين استثمار مشروع وهيمنة أيديولوجية على الخيال الجماعي؟

انطلقت الدورة الحادية والستون لبيينالي البندقية في التاسع من مايو 2026 تحت شعار «في المقامات الصغيرة» — عنوان اختارته المنسقة الكاميرونية الراحلة كويو كووه، وهي أولى النساء الأفريقيات في هذا المنصب. غير أن المعرض الأعرق في الفن المعاصر واجه منذ أيامه الأولى أعنف الاحتجاجات في تاريخه، إذ نظّم تحالف ANGA إضراباً شاملاً أربعاً وعشرين ساعة في الثامن من مايو.

قرّرت لجنة التحكيم الاستقالة الجماعية احتجاجاً على قبول مشاركة إسرائيل وروسيا، فيما امتنع وزير الثقافة الإيطالي عن حضور الافتتاح وأعلن إيفاد مفتشين. كذلك سحب الاتحاد الأوروبي تمويله، وأعلن أكثر من مئتي فنان انسحابهم من الترشح للجوائز.

في الجانح الأمريكي، طالبت وزارة الخارجية في عهد إدارة ترامب بأن يعكس الجناح «القيم الأمريكية» بمعزل عن أي مضامين تنوع. الجناح الإسرائيلي ظلّ يعمل تحت حراسة أمنية مشددة وأحاطت به احتجاجات متكررة.

معرض يسعى إلى «المقامات الصغيرة والهمسات» تتحوّل أروقته إلى ساحة مواجهة سياسية مكشوفة — معادلة جيوثقافية نادرة الحجم في تاريخ الفن المعاصر.

أقامت أوروبا ليلة الثالث والعشرين من مايو 2026 دورتها الثانية والعشرين من «الليلة الأوروبية للمتاحف» في احتفالية تراثية واسعة، إذ رُفعت الرسوم عن أبواب أكثر من ثلاثة آلاف متحف عبر سبع وعشرين دولة، في مقدّمها فرنسا بنحو ألف وثلاثمئة مؤسسة. أشرف على التنظيم وزارة الثقافة الفرنسية تحت رعاية اليونسكو ومجلس أوروبا والمجلس الدولي للمتاحف.

في باريس، فتحت قاعة اللوفر والمتحف الوطني «دورساي» وقصر فرساي أبوابها حتى منتصف الليل، فيما قدّم مركز بومبيدو سهرة خاصة بالعروض التفاعلية والأداءات الحية. في بلجيكا شارك عدد من المتاحف البروكسيلية والغنتية والأنفيرسية.

برنامج «الفصل وأثره الفني» الذي يُشرك الطلاب في تقديم أعمال دراسية حول قطعة متحفية بعينها خلال الليلة ذاتها أثبت ديمومة تأثيره لدى الجمهور الشبابي. ولاحظت مؤسسات عدة أن الفعالية باتت تستقطب وجوهاً لا ترتاد المتاحف في أوقاتها الاعتيادية.

نموّ الليلة من تجربة فرنسية محلية إلى ظاهرة قارية يعكس معادلة السياسة الثقافية الناجحة: حين تتحوّل المتاحف إلى فضاء عام مشترك، يتحوّل التراث من موروث مُصَوَّن إلى هوية حيّة.

احتفلت مدينتا أولو الفنلندية وترينشين السلوفاكية بانطلاق برنامجيهما الرسميَّين عاصمتَين للثقافة الأوروبية لعام 2026، لقبٌ تمنحه المفوضية الأوروبية سنوياً لمدن تُجسّد التنوع الثقافي القاري. تُركّز أولو على محاور الطبيعة الشمالية والابتكار التكنولوجي والموسيقى الشعبية، في حين تستحضر ترينشين ذاكرتها القلعوية الوسيطة ضمن رؤية فنية معاصرة.

بعد عقود هيمنت فيها كبرى المدن كباريس وبرلين على المشهد الثقافي القاري، باتت المبادرة أداةَ إعادة توازن جغرافي تضخّ الدعم المؤسسي في مدن الأطراف بهدف تنشيط اقتصاداتها عبر البنية الثقافية.

في ترينشين يُقام مهرجان الحصن «Pohoda» بنسخة موسّعة، يُؤطّر الفضاء القلعوي القروسطي خشبةً للموسيقى المعاصرة. أولو من جهتها تُطلق سلسلة محاضرات تستكشف «جماليات الصمت الشمالي» بوصفه ترياقاً للتسارع الرقمي.

هل تملك هذه المدن الأصغر الأدوات لتحويل سنة استثنائية إلى إرث مستدام؟ أم أنها لحظة مشرقة تضيع مع انسحاب التمويل الأوروبي؟

أعلنت مؤسسة «لا بيينالي دي فينيتسيا» عن الدورة الثالثة والثمانين لمهرجان البندقية الدولي للسينما، التي تنطلق في الثاني من سبتمبر 2026 وتختتم في الثاني عشر منه على شاطئ ليدو. يُعدّ مهرجان البندقية أعرق المهرجانات السينمائية في العالم إذ أُسِّس عام 1932، ويتولى إدارته المدير الفني ألبيرتو باربيرا.

أعلنت اللجنة أن أسد البندقية الذهبي الشرفي سيُمنح لاسمَين بارزَين: الأول لمخرج عن مجمل مسيرته، والثاني لممثلة أو ممثل قدّم إضافة شخصية فريدة. كما يُتيح المهرجان فتح باب الانضمام إلى برنامج «بيينالي كوليج سينيما» للأفلام المستقلة قليلة الميزانية حتى السادس من يوليو.

يأتي موعد المهرجان في سياق أشهر استثنائية للبندقية، التي تستضيف في الفترة ذاتها الجناح الخريفي لبيينالي الفن التشكيلي المستمر حتى نوفمبر. تُشكّل المدينة بذلك أكثر الفضاءات كثافةً ثقافية في أوروبا خلال 2026.

منذ فاز «راشومون» الياباني بأسد 1951 وبات الاعتراف بالسينما غير الغربية حقيقةً راسخة، ظلّت البندقية تمثّل رهاناً رمزياً مغايراً لكان وبرلين. دورة 2026 تُنظر إليها بعين مترقّبة: هل ستحافظ على مسافة هادئة من العواصف السياسية التي عصفت بالبيينالي الفني في الربيع؟